【演出時間】
8月25日(五) 17:30（GMT+8）
【節目簡介】
《博物館II : 羈》是《博物館》系列計畫之一，以實踐和觀察為基礎，反映出災難和舞蹈之間的潛在關係。在此系列作品中，災後的身體與該身體的活動重新混合在一起，形成動作研究的基本元素。《博物館》系列計畫由列嶼維杰於2019年發起，並與石田ミヲ和洪瑋翎持續進行後續發展。
《博物館II : 羈》是一場融合動作、物體和聲音的合作演出，聚焦在處於準備狀態的身體。觀眾可以從聲響中進入這個作品，將其視為融合儀式、開啟新維度、並將我們帶往時間與空間融合在一起的舞蹈，作品曾於2022年印尼舞蹈節中呈現。
這次在「亞當計畫－新作探索」所呈現的版本，創作者將重心放在拍子、姿勢、溝通之間的相互關係，從儀式以及音樂性的角度去研究韻律節奏。此外，他們藉由展開一個讓元素持續累積、重構及轉化的動態架構，試圖在舞台設計與編舞上，去挑戰表演與感知的概念。
【藝術家】
列嶼維杰（Leu Wijee）／表演者、編舞家
列嶼維杰是一位印尼舞者和編舞家，1998年出生在蘇拉威西島，目前定居於帕盧和雅加達。他的藝術生涯從自學街舞開始，也受過傳統印尼舞訓練，並且在2014年到2019年期間參與傑柯・席翁波（Jecko Siompo）的動物趴計畫，學習到其他當代舞蹈的形式。列嶼維杰的編舞以身體、材料與空間進行實驗，他以傳統的方式做為藝術創作上的研究方法，以此闡述他的作品是如何受到自然、動作與協作者本身的影響。作品包括《博物館I：浪潮》、《博物館II：羈》和《新飯糰》，這些作品皆反映出災難和舞蹈之間的潛在關係。
近期參與2022年印尼舞蹈節、2022韓國世宗表演藝術中心的Sync Next藝術節、Stre@m亞洲數位舞蹈平台、2021年東京藝術節的農場實驗室展覽、雅加達藝術委員會主辦的2021年伊瑪吉塔里x雅加達國際當代舞蹈節、以及薩里哈拉藝術中心主辦的2021年赫拉塔里藝術節。
攝影： Kazuyuki Matsumoto
石田ミヲ／表演者、協作者
石田ミヲ（日本藝術家），是一名演員和舞者，目前定居於東京。她畢業於櫻美林大學表演和視覺藝術學院，主修戲劇和舞蹈。
她的表演主要以戲劇框架呈現，也在學校修習當代舞蹈、古典芭蕾和當代口語戲劇。曾參與福井裕孝導演及松田正隆導演的作品演出。石田正在發展一個名為《語言A》的創作計畫，目的在於喚起人體與物體之間的關係。也曾發表一件作品，展示她日常使用的包包內容物，也包括展示她自己。近期參與2022年印尼舞蹈節、東京藝術委員會的未來舞者計畫（2021-2022年課程B：講座和實驗室）、2021年東京藝術節的農場實驗室展覽，以及Stre@m亞洲數位舞蹈平台（2022-2023年）。
攝影：Kazuyuki Matsumoto
洪瑋翎／表演者、視覺藝術家
洪瑋翎1988年出生於臺北。畢業於荷蘭瑞特菲爾德藝術學院(Gerrit Rietveld Academie)美術系(Fine Art)，旅居歐洲六年後轉回臺灣發展，現居臺灣臺北。創作媒材主要為多媒體裝置與行為表演。多年與不同場域的人嘗試過跨形式的合作，不斷在田野式的浸淫、素材即興運用、與沉思之間復返，為以藝術家參與社會的基調。她的錄像裝置、行為，反映儀式身體、空間與記憶間的關係，再現異文化中不同身份的交融狀態，並試圖挖掘個體的自決性動能，如夢境般的創作語彙透露對人類處境的叩問，與期盼打開更多視角的實驗力道。曾於比利時、德國、英國、挪威、義大利等國駐村與發表。
攝影：Riccardo Grassetti
