臺北表演藝術中心跨國共製的《No. 60》舞蹈，本周末在新加坡濱海藝術中心演出，正在當地參加「亞太區表演藝術協會」(Association of Asia Pacific Performing Arts Centers)年會的北藝中心執行長王孟超今(21)日出席首演，宣示北藝中心致力成為亞洲共製中心的決心，並邀請各會員代表參加2024年將在北藝中心召開的台北年會。
《No. 60》為泰國皮歇・克朗淳（Pichet Klunchun）舞團的創作，由北藝中心、濱海藝術中心和日本橫濱表演藝術集會共同製作，2020年已在橫檳和臺北藝術節演出。舞作由泰國傳統舞蹈箜舞的59個動作對當代表演者的意義出發，以「解構」來「建構」傳統。此作品的舞台概念暨燈光設計曾睿琁亦來自臺灣。
克郎淳非常感謝北藝中心的協助，讓他的作品能到三個地方演出。他說：「做表演藝術是很辛苦的，需要有錢，還要結合不同專業的人一起，做出來不一定有地方呈現，因為北藝中心，幫我解決了這些問題。」
王孟超表示，北藝中心雖然今年中才正式開幕，但節目籌備的工作早在之前就積極進行，其中最重要的一個，是要成為國際共製中心，透過與其他場館合作，分享資源，幫助藝術家實現他們的想像，並拿到國際舞台展演，提高藝術家的能見度，這個成果己陸續展現，《No. 60》就是其中之一。王孟超說：「臺灣的表演藝術發展至今，不僅有國外最先進的知識，也累積了很多本土獨特的經驗，已經到了可以與國際交流、分享的時候。北藝中心不只提供空間，也會提供這些軟體資源，讓臺灣的表演藝術更加豐富多元。」
北藝中心近期還有兩檔共製節目登上國際舞台，分別是葉名樺的《波光閃閃的房間》和Phitthaya Phaefuang （Sun）的《身為泰國混血兒我真他媽驕傲到不行》，剛在今年的臺北藝術節演出，即將在挪威卑爾根劇院(BIT-Teatergarasjen)演出。
王孟超此行也出席「亞太區表演藝術協會」年會，與其他亞太地區場館的主管和表演藝術專業人士交流在疫情、經濟、國際局勢等皆不確定的情況下，場館如何與藝術家共同合作，創造永續未來。王孟超說，這個年會2024年在北藝中心舉行，屆時會凝聚全台的表演藝術能量，呈現給國際的同業，讓他們看到臺灣的軟實力。
