云云《花花花花園：藍》｜2022臺北藝穗節（駐節評論：楊智翔）

成為花叢的一份子《花花花花園：藍》

▍演出節目：2022臺北藝穗節－云云《花花花花園：藍》
▍演出時間：09.03（六）15:15
▍演出地點：上樓左轉
▍演出團隊：云云

文　楊智翔（駐節評論人）

或許，直到廣播宣告花園即將關閉，大家必須離場，仍有不少觀眾，不知本作所云，帶著滿滿困惑，緩步離去。

這是件試圖處理觀看的作品，帶有某種溫柔與詭譎的氛圍。在一方純淨潔白的空間裡，三名表演者各據一隅，處在不同狀態。一位身著網襪、泳衣矗立柱旁，眼前架設正開啟相機畫面的手機，影像即時投影於牆；另一位則身著白長襯衫，在空間中漫步，不時環顧四周、凝望觀眾，接著開始繪畫紙卷與自己的肌膚。最後一位則在貼身黑衣外，罩上鏤空白洋裝，蹲坐角落，包圍著綺麗光圈。整場演出，三人目光不時與觀眾交織，維持著謹慎、緩慢與輕巧的動作質地，幾次互相靠近、接觸、錯身或遠離。於此同時，入場獲得圖紙的觀眾（似乎得要購買「園景寫生藝術家」票券才有，選擇「漫步花園觀景人」則無），正依著感受自在寫生，一如其中一位表演者。

這名與觀眾一起寫生的表演者，同時也是觀眾寫生的對象，她的目光正在奪取景象，也提供了局部的風景與指引。當她與觀眾不可預期地相視在一起，互相推敲彼此時，兩者持續寫生的所見之物，於是也包含了彼此，產生迴圈般的揣測與描繪。因著她與觀眾神似的行為，表演定置的觀看關係，於是造成了晃動與模糊。正在被觀看的，也包含了觀眾自身，但究竟要看什麼、能看什麼，表演者的神情並無多加透露，致使這個迴圈越來越不明，令人感到茫然。無紙可畫的觀眾，更可能不知所措，只得空洞地看著。

始終透過鏡頭窺探眼前景象的另一名表演者，神情狀似被囚禁、侷限在影像觀看裡，像極了現場不時查看牆上投影的觀眾，持續在空間裡極度緩慢地行走。當她鏡頭靠近，觀眾便進入了被觀看的景框，牆面像是監視又仿若某種寫生圖像的影像，於是成為更加複雜的觀看位置。甚至後來，寫生表演者又再介入這層關係，試圖撫摸影像中的自己，並於她的鏡頭前凝視深淵，透過影像直視現場所有人。所有人都在看著所有人，好像即將發生什麼，又像是什麼事也沒發生一樣。

這一切為了什麼？想說什麼？層層的觀看究竟意味著什麼？隱喻了什麼？場地大面的拱形窗上，貼有可透光的幻彩雷射紙，致使現場產生不斷流動變化的明暗與色澤，午後的光線因而富含迷幻感，令人感到愜意、舒適與安穩。在這裡，有花亦無花，可看不可看，好像有什麼又不太有什麼。觀看失效，卻又無所不在。一件好像沒有要說什麼的作品，似乎也真如植物一般輕柔靜默，令人越看越迷失，逐漸成為花叢的一份子，最後栽在那裡。