轉換或不轉換？人還是要面對自己的脆弱啦──《太陽》演後座談
2024臺北藝術節，四把椅子劇團改編日本劇作家前川知大的科幻劇作《太陽》，描述近未來一次病毒蔓延讓部分人類進化成新人類「諾克斯」，他們不老、理性、聰明、統治全世界，照到陽光卻會死去，劇本主軸圍繞新舊人種間的衝突，以及兩位年輕克里奧是否選擇轉換成諾克斯⋯⋯
在《太陽》最後一場演出後，北藝中心邀請導演許哲彬與演員們（如下）舉辦演後座談，回答觀眾對於《太陽》的疑難雜症☀️
＊以下有雷＊
＊尚未觀賞《太陽》的讀者請參考下列演員簡介：
恆一の醫生朋友——林家麒 飾 金雋吉 ◑ 諾克斯一族
小結の傷心爸爸——林子恆 飾 田恆一 ◑ 克里奧一族
恆一の變種女兒——李尉慈 飾 田安結 aka 小結◑轉變者
小結の新舊媽媽——陳以恩 飾 安雅琪 ◑ 諾克斯一族
小結の新新爸爸——竺定誼 飾 曾 治 ◑ 諾克斯一族
歧視諾克斯の舅——崔台鎬 飾 陸子昊 ◑ 克里奧一族
鐵彥の苦命媽媽——蔡佾玲 飾 陸子晨 ◑ 克里奧一族
放棄轉變の孩子——魏子慕 飾 潘鐵彥 ◑放棄轉變者
鐵彥の純種朋朋——楊迦恩 飾 歐陽森繁◑ 諾克斯一族
日本身體在哪裏？該如何思考身體？
許哲彬：快速地跟大家介紹一下這次演出的演員：崔台鎬、林家麒、陳以恩、李尉慈、竺定誼、蔡佾玲、林子恆、楊迦恩和魏子慕。
在準備《太陽》的過程中，我花很多時間跟以恩討論如何下手改編劇本，排練期間也持續跟演員和設計討論，做了蠻大的改動，雖然沒有動到劇本結構跟角色設定，但調整了很多細節。有機會的話，大家可以找原版劇本來看。
Ｑ1：四把椅子劇團一直以來的選本都比較寫實和生活化，這次為什麼會挑選《太陽》？這個劇本最吸引導演的地方是？
許哲彬：
《太陽》吸引我的是科幻設定。在日本的敘事藝術中，科幻是很重要的題材，無論動漫、影視、劇場都有很多科幻作品，像《阿基拉》或《新世紀福音戰士》，這些都是我小時候長大的養分，所以我對科幻的連結感很強。台灣很少科幻題材，我以前也不太相信劇場可以演出科幻，不過《太陽》偏向哲學式科幻，比較像預言，這蠻吸引我的，雖然感覺會不太好處理，但我就拿石頭砸自己的腳（笑）。
為了讓觀眾進入科幻世界，我們大幅改編了開場。在原劇中，有一段關於故事背景的「前言」，說明其中的疫情哪年爆發、諾克斯何時出現、新琉球哪年成立等細節，但考量到台灣人對科幻比較不熟悉，我們選擇把這段前言變成台詞，讓演員從觀眾席出現，先是一一說出現實世界的近年大事紀，再連結到虛構的故事設定，搭起一個通道，讓觀眾從現實世界循序漸進地進入科幻世界。
陳以恩：
這劇本真的蠻難改的，它非常「日本」，像田恆一和陸子晨留在自治區是出於贖罪的心情，但這移到台灣的文化脈絡來看怪怪的，所以改成他們認為自治區是永遠的家；歐陽森繁跟潘鐵彥在原劇本裡CP感超強，所以我們根據迦恩跟子慕的特色做一些調整，希望他們不要太像CP，但看起來好像失敗了（笑）。不過我還是很開心，在改編的過程中有這些非常棒的演員給我很多想法，如果有一天遇到前川知大，我想跟他好好聊個天⋯⋯
許哲彬：
我上次有幫你轉達。
陳以恩：
這一言難盡啦，我在這次製作同時擔任劇本改編跟演員，自己也還在適應這個雙重身份，希望大家喜歡《太陽》。
Ｑ2：演員們在處理角色時，有特別注意什麼嗎？
竺定誼：
劇本有列出一些諾克斯人的設定，例如「極度理性」，我們根據這些設定揣摩諾克斯的說話方式，在排練時加快語速，決定都用1.5倍速講話。有一段安雅琪跟金雋吉在討論做愛的眉角，態度也非常理性，觀眾可能會覺得蠻好笑，但諾克斯認為所有諾克斯都是一家人，也把做愛看做繁衍，很稀鬆平常。
Ｑ3：我今天是衝著迦恩來看戲的（笑）。新人類轉變後看似拋下了七情六慾，但卻沒有丟下傲慢，滿好奇大家怎麼看待這件事？
楊迦恩：
謝謝我的哲學老師來現場看我演出（笑）。傲慢嗎⋯⋯我沒有去特別處理傲慢，森繁是純種的諾克斯，沒有帶著曾身為克里奧經歷的痛苦（竺定誼：我也沒有）（全場大笑），所以我相對沒有承載什麼負面情緒，可以全然欣賞另一個種族（克里奧）。
Ｑ4：小結從抗拒變成諾克斯到決心轉換，潘鐵彥從嚮往成為諾克斯到接受歐陽森繁說的「這樣也很好」，想請問兩位演員對於這些轉變的想法。
李尉慈：
小結在整齣戲的心境變化蠻大的。她一開始歧視諾克斯，想靠克里奧的力量讓自治區變得更好，打造一個更進步的新世界，但隨著時間的流逝，小結親眼目睹到家人殺掉舅舅（陸子昊），當下身份認同崩潰，感覺一切都沒救了，所以才選擇轉換成諾克斯。大家看到最後一場戲裡小結說要回來建設自治區，讓那裡更進步，可能會覺得她也開始歧視克里奧了，但我覺得她是真心想幫助。
魏子慕：
鐵彥是個很單純的孩子，想變成諾克斯的動機也很單純，他只是嚮往他們看似光鮮亮麗的生活，也想去交朋友，畢竟自治區沒幾個年輕人。鐵彥也很善良，他非常反對暴力，剛認識森繁的時候，彼此有誤會或言語衝突也不會動手，但最後發現自己沒抽中轉換資格的那一刻，鐵彥整個爆掉崩潰、覺得希望沒了，甚至還想打森繁，森繁也第一次打了鐵彥，跟他說：「我沒有歧視你。你覺得自己很脆弱，跟你是不是克里奧沒有關係。就算你變成諾克斯，還是要對自己的脆弱負責。」
我覺得這段話非常有道理，鐵彥在那一刻成長了，理解自己對於「變好」的執著，完成了自己的成年禮。後來小結把轉換資格讓給鐵彥，他思考許久之後把信撕掉，因為他已經接受了身為克里奧的自己，也覺得自己跟森繁的友誼很特別。
另外膚淺一點的說法，大概就是鐵彥才十八歲，他還有七年可以抽籤（笑）。
Ｑ5：我想問老爹（林家麒）！金雋吉雖然是諾克斯，但還是保有感性的一面，在小結轉變前，他問她確定嗎？最後還說想活在太陽下，要去看日出，你怎麼理解這些行為呢？
林家麒：
比較膚淺的解釋是，我變成諾克斯的時候，藥的劑量不夠多（全場大笑），所以我還保有一點克里奧的面向。另外一個說法是，我是個奇怪的諾克斯。我原本也像其他諾克斯一樣覺得理性很棒，但在多年後回到雪山自治區，看到田恆一對我這麼反感，從那一刻開始懷疑、慢慢長出自我意識。小結變成諾克斯之後，我看到田恆一哭得很傷心，又突然感受到悲傷和同情這些諾克斯認為「負面」的情緒。
Ｑ6：在演出的尾聲，子恆跟佾玲把地上的雪花（白色紙屑）排成一個很漂亮的圓，那是要表達什麼呢？
許哲彬：
恩⋯⋯你看到什麼就是什麼（堅定）。
蔡佾玲：
我分享一下，因為地板很白，所以不能貼太多馬克，雪花掉下來又會蓋掉馬克，所以我跟子恆每天其實都跟瞇牌一樣，看似很優雅地趴下來撥開雪花，但只要撥了四次還沒看到馬克那個叉叉，我們兩個就會有點驚慌（笑）。
Ｑ7：看到《太陽》中的對立時，我聯想到現代社會的各種對立，想問大家看劇本的時候，有沒有這種既視感？
楊迦恩：
我聯想到的對立是來自於「進步」，人的價值觀中會有關於進步／落後的光譜，其中的對立來自於，當人達到自己所認知的下一個階段（諾克斯）時，才有辦法回看、發現過去的自己（克里奧）很糟糕，但還沒達到下一階段前，是沒有辦法比較的，要在變強之後，才會發現以前的弱。
陳以恩：
原作的對立在於種族，日本是單一民族國家，所以當另一個種族出現，衝突的戲劇張力會非常大，可是台灣的族群非常多元，所以我把對立的核心改成身分認同，比較容易引起台灣觀眾共鳴。那考量到劇本比較像一個科幻預言，用太絕對的方式去預言未來會有點尷尬，所以我相對隱晦地放入了身份認同這個核心，希望可以挑撥一下大家內心的戲劇張力。
許哲彬：
我覺得預言這個題材很有趣，它不指涉特定時空，像是一面鏡子，像《太陽》在談對立，這面鏡子就會反射出每位觀眾心中最在意的對立，無論是關於意識形態、政治光譜或日常生活的情境。從第一場演出到現在，滿多人問我《太陽》有沒有在影射什麼？我覺得有、也沒有，因為我沒辦法控制潛意識在創作的過程中如何影響這齣戲，它勢必是流動的、勢必帶有我們現階段的立場與質問，但它並不是這齣戲直接的意圖。
