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集體(ㄕ)(ㄧˋ):「生命本身就是一場體驗。」

專文報導
臺北藝穗節

集體(ㄕ)(ㄧˋ)團隊將在古蹟紀州庵帶來結合詩、花藝、變裝、影像、肢體、聲響的《集骨豊言寺意》演出。

2024台北藝術節/北藝人物、北藝筆記/借放藝穗專訪/集體詩意/合照1

老屋、古蹟、火車──臺北藝穗節最迷人之處,是它開啟城市中各種讓人意想不到的「非典型空間」,使日常場域化身成為表演舞臺,讓表演者在其中自由地創作醞釀,長出各種意想不到的模樣。

在這次臺北藝穗節表演中,藝術家李昀儒(Vera)召集了一群夥伴,包括共同製作過行為及舞蹈藝術表演的張芸爾(Ruby)、結合花藝和肢體演出的杜盈羲與陸筱涵、變裝皇后Hannah,以及影像藝術家Luca Bonaccorsi,一共六位不同類型的創作者,一起來到日治時期曾是料理亭的紀州庵文學森林,以詩與生命共融,創造出一期一會的非典型體驗。

在裂隙裡得以相會

住在紀州庵文學森林附近的李昀儒,一直以來就對這個場域充滿好奇,日式歷史古蹟氛圍讓這個空間彷佛是城市裡的平行時空,脫離日常範疇,「半夜散步經過的時候都覺得這個地方好酷、好有故事性,如果把很多創作者聚集在這裡,然後說一個不是用語言能說出來的故事,一定很有趣。」

今年的臺北藝穗節便開啟了這次機會,古蹟空間紀州庵文學森林成為臺北藝穗節的展演場地之一。有了夢幻的場地後,她開始找尋心中夢幻名單,將身旁擅長不同藝術形式的藝術家,一同拉進此次表演製作——這是一場紀州庵限定,如夢般一期一會,並以「詩」與「生命」為主題的演出,因此團隊取名為「集體(ㄕ)(ㄧˋ)」,共創的表演則命名為《集骨豊言寺意》。

文字的錯落、語意的留白,衍生出各種可能性,就如同紀州庵之於臺北這座城市,以及團隊想要帶給觀眾的感受,「我們想讓來看表演的觀眾有種做了一場夢的感受——你也許不太確定當下看了什麼,但感覺滿喜歡的。」張芸爾說。

而李昀儒也接著表示,他們想呈現出一種「感官錯位」的體驗,「觀眾可能還不確定那是什麼感受,但你的身體已經接收到了,一切都已經發生過卻又好像從沒發生過,我覺得這是表演最迷人的地方。」

瞬間的感受僅限於當下,表演結束後,觀眾帶走這份「當下」成為各自的模樣,《集骨豊言寺意》便是一場從集結、發想、創作、表演到感受,都是萍水相逢、一期一會的演出。
 

《集骨豊言寺意》是一場紀州庵限定,以「詩」與「生命」為主題的演出。

2024台北藝術節/北藝人物、北藝筆記/借放藝穗專訪/集體詩意/合照3

詩的可能

確立好團隊之後,六人先凝聚對於在紀州庵場域演出的共同主軸。為讓每個人能在這座曾為日式料理亭的場域發揮各自擅長的藝術形式,團隊決定以「會席料理」為意象,向觀眾端出一道道精心烹調的表演藝術。

「詩與生命」則是這次表演的主題。如何把生活轉譯為詩,一直是李昀儒感興趣的議題,「詩是一種對生活的轉譯,它不是紀錄體,可能帶著濾鏡,沒有對或錯,是一種很浪漫的語言。」紀州庵為作家王文興故居,過往也是諸多文人往來聚集之處,修復再利用之後以「文學森林」命名,推廣文學活動,讓李昀儒對於詩的想像與場域背景自然地串連在一起。

每個人對於詩的想像有所不同,對於杜盈羲來說,詩是一種精煉的結果,大眾習慣詩以文字載體呈現,但詩也可以化為肢體、花藝、變裝皇后等不同形式,「我們探尋每一種載體所展現出來的詩可以是什麼模樣?讓人感受到詩的想像空間與可能性,是我們此次創作很重要的一點。」

張芸爾則認為詩是一種朦朧的意象,偶爾卻又鋒利的像一束很亮的光,會因為際遇與感受而有所變化,本身就帶有一期一會的喻意。

眾人不僅擴張著詩的想像與可能性,在《集骨豊言寺意》裡,每個藝術家對生命的理解也都有各自表述。身為「瘋家」(Haus of WIND)一員、知名變裝皇后妮妃雅女兒的Hannah將製作數層緊身衣,在脱與動之間展演蛻變;李昀儒利用聲響及詩詞朗誦,呈現無法感受到生命動力的狀態;張芸爾透過剪紙化作長線隱喻生命;杜盈羲則用花藝模擬生命的樣態,並和陸筱涵以肢體表演結合,挑戰在空間裡迸發出不同的表演形式;生性浪漫的Luca Bonaccorsi則打算用影像創作呼應每位藝術家的創作。

「這是跨領域、跨媒材才能擁有的創作魔力,我們說的雖是同一件事情, 但試圖用不同角度讓這個故事更加立體。」李昀儒說,他們也將在展演過程中與觀眾互動,透過距離變化、邀請,讓表演與觀看的關係產生錯位。

六位藝術家將以各自的專長,
詮釋創作出對於「詩」的想像。

2024台北藝術節/北藝人物、北藝筆記/借放藝穗專訪/集體詩意/合照2

非典型的想像開啟

李昀儒表示,集體(ㄕ)(ㄧˋ)是一個因應臺北藝穗節以及紀州庵場地,組成的限時限地團隊,但她也期待藉由此次在紀州庵演出所迸發的火花,開啟團隊成員未來在創作表演上,對於非典型場地更多想像。

李昀儒曾參與過過蘇格蘭的愛丁堡國際藝穗節,但表演場地還是以傳統黑盒子為主,她認為臺北藝穗節歷年來致力開啟各種非典型空間,突破表演場域的想像,是相當獨具特色之處。

杜盈羲對於這一點也相當認同。她表示,每一次非典型場域的敞開,對她來說都是種感官與靈感上的刺激,「有些空間你平日不一定租借得到,臺北藝穗節讓不同形式的藝術在非典型空間裡可以被挑戰。」

場域裡不同藝術的碰撞、團隊在創作過程中強調的一期一會精神——「生命本身就是一場體驗。」這是集體(ㄕ)(ㄧˋ)最希望觀眾能在這場表演中所感受到的精神,讓他們的創作在非典型場域裡誕生的悸動,漣漪到更多人的心中。

呼應表演場地紀州庵曾為料理亭的背景,《集骨豊言寺意》將以會席料理的概念,向觀眾端出一道道精心烹調的表演藝術。

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《集骨豊言寺意》

日期:2024/9/3 (二) - 2024/9/4 (三)

地點:紀州庵文學森林-古蹟大廣間(臺北市中正區同安街107號)

Instagram:@coscienza_co

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文/Mion 、攝影/Antoine (@bluuured)、 圖/集體(ㄕ)(ㄧˋ)提供