理想國的劇團《騷人》｜2022臺北藝穗節（青穗觀察：林宜勤）

▍演出節目：2022臺北藝穗節－理想國的劇團《騷人》
▍演出時間：08.29（一）15:30
▍演出地點：窩著fossa

文　林宜勤（青穗觀察員）

《騷人》是一齣融入了大量網路迷因，兩個角色透過海量對白，企圖用爆炸多的資訊量來淹沒觀眾的演出。看戲時，觀眾彷彿摩西過紅海一般，緊跟著無所事事無病呻吟的少女栗子，以及不請自來又滿身大汗自稱為天使的男子一同渡海，途中隨時還得小心被各種無厘頭演出和跳躍式思考的大浪給捲走。兩人東拉西扯之功力可以一路從網路當紅迷因聊到劇場界的甘苦談，表演從現場開了天使的個人演唱會到半強迫的幫一臉無辜的觀眾算命，而在這趟歷經重重艱辛又亂七八糟的旅程終點，觀眾最終得到的獎勵是...得以一窺現在年輕人的腦子到底是在想什麼啦（？）

如同獨立樂團  《草東沒有派對》用『醜奴兒』三個字，以音樂去定義了他們所認為時下年輕人的困頓，《理想國的劇團》則是找到了屬於他們自己的一套詮釋，也就是『騷人』。

這群『騷人』從事藝術工作，即便不額外找份正職工作很可能就會面臨餓死的命運，但外表上看來卻總是處之泰然，然而在騷人的內心深處，依舊有著相當多的小劇場，氣戲劇系學弟妹都跑去當網紅，更氣的是他們賺的竟然還比自己多。在我改變世界之前，世界就會先改變我，騷人氣急敗壞卻沒有勇氣向前輩一樣投江明志，於是只好整天窩著沙發上無病呻吟。

老實說這是到目前無為止，本屆藝穗裡看到最喜歡的演出，不愧是有辦法加演的戲，演員solo夠強互動也自然，對於觀眾互動和場地經驗的掌握度夠高。其中最讓我感到驚艷的是，通常在大多演出裡，演員不是演的太好以至於把自己藏進角色裡，就是演的太爛讓自己和觀眾都不停出戲，兩者不論演出好壞，都很難探查到演員自身對於戲的真實想法，也就是實在很難斷言他們是否是真心的喜歡這部戲，或單純只是敬業的完成表演而已。

但在本劇裡，透過其題材的特殊性和表演形式上的突破創新，使我能在演出當下就清楚的感受到演員不但享受舞台，也是真心喜歡這齣戲及其核心理念的，這點對我來說比好的表演是更加難能可貴（當然本劇的表演本身也是相當出色的啦）。

回到戲的內容來說，雖然表面看起來雜亂無章演出風格相當無厘頭，劇情東拼西湊看似沒什麼邏輯，第四面牆的存在更是顯得相當混沌。但轉念一想，我們不就是活在這樣的世界裡嗎？

如同安迪沃荷的名言所說，我們存在的宇宙是一個隨機到你完全不知道下一秒什麼會爆紅，只知道爆紅的永遠不會是自己的所在，世界每日運轉下所產生的各種資訊就如同浮光掠影一般，像是完全與我們無關的快速經過後又隨即消逝。現代年輕人就是活在每天接受這麼多巨量資訊的時代裡，一邊想辦法養活自己，一邊嘗試弄清楚關於自身存在主義的課題。

關於這種演出形式，與其扯什麼後現代主義或是解構式思考之類的東東，我更想分享一部於Netflix有上架的動畫影集《午夜福音》，故事講述主角為了製作他的自媒體採訪節目，透過模擬器穿越各個宇宙訪問外星人，不管他們到底在外太空經歷了何種離奇的遭遇，他們絕對不會做的就是停止聊天，話題是關於各種自我存在議題的各種探討。

因此這部影集有趣的是就是看著各種光怪陸離的事發生在主角們身上，他們卻還是在進行著關於人生的哲學性思考及辯論，其中的反差也算是本作的醍醐味之一。回到本劇來說，我認為這也是其中一個核心，主角在説什麼或設定多麽古怪都不是重點，重點在於我們如何在這個瘋狂如斯的世界裡活下去，就以這點來說，本劇我覺得已經做的足夠好了。

另外我也想談一下本戲結尾，其實我個人一直都不是Happy Ending正向思考大勝利的粉絲，但本劇的手法倒令人覺得還ok（也有點訝異故事線竟然還收得回來XD），雖然不算有被完全說服，但可以理解並接受。畢竟現代每個人年輕人的內心世界都住著一個問題兒童，這麼困難的命題要打到每個人確實有難度，但我相信以本劇其真摯的情感表現來說，我相信對於一些在紅綠燈前徘徊迷惘的憂鬱少男少女，是會被打動到的。在結尾兩人終於停下對話，推開紙箱一前一後悄悄走了出去，外頭的陽光靜靜灑落在草皮，兩人刻意放輕腳步離開舞台，這段我是喜歡且也對於這個結尾是感到滿足的（但哭哭那段就還好了哈哈哈）。

最後提一點我覺得本劇可惜的地方，就是前面部分的音效cue的點不太準又有點太罐頭了，導致觀眾有點出戲（已經不是廢到笑的程度了），演員感覺起來也因此有點受影響中段才開始好轉，如果可以找個樂手來幫忙的話（反正不知道為何你都有兩個工作人員在舞台上發呆了），拿個破keyboard隨便按幾個和弦，再配上幾個電子音效一定都比現在的效果還好，算是美中不足的敗筆。

另外跟上次來食尚曼谷觀賞其他戲晚間的演出時，這次演出的效果真的是棒得嚇嚇叫（但演員好像快熱死就是了），看來如活靈活運用演出場地也是相當重要的一個課題。