臺北藝術節策劃一系列「北藝人物」及「北藝筆記」講座，邀請多位重量級藝術家親臨現場，與觀眾分享創作歷程與理念。
「北藝人物」系列講座以創作者為核心，透過深入的訪談與對談，帶領觀眾探索其創作風格的養成，以及劇場語言的分析。
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文化如何展演：跨國合創二三事
在全球藝文交流日益頻繁的今日，藝術家如何在跨國製作中尋找自身位置，並與不同文化背景的創作者對話？本場座談邀請林安琪以及李銘宸，分享他們在跨國合創中的創作歷程與思考。兩位藝術家分別透過裝置與身體的互動以及食物所喚起的認同，展開跨語言、跨文化的對話。座談會由林人中主持，主題聚焦藝術家如何在國際合作中協商文化差異、發展共同語言，並在誤聽、誤讀與文化碰撞中開拓全新創作可能。
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與談人｜林安琪 Ciwas Tahos
視覺藝術創作者，以身體為中心的創作方式，實踐一個自我決定的酷兒空間，透過行為、動態圖像、網絡空間，尋找文化和性別認同，也作為個人解殖的方式，近期在探索如何建構跨國界的酷兒山脈。曾獲2023 Pulima 藝術獎雙年獎，於多國舉辦展覽與行為藝術表演。
與談人｜李銘宸
劇場編導、創作、演出、視覺設計、典禮統籌等。2009年以「風格涉（社）」進行創作與發表演出，同時以個人編導受邀客座、共同創作、顧問、合作與協作等，橫跨當代表演藝術、視覺藝術、聲音及音像藝術等。他以劇場藝術作為媒介與創作方法，透過集體即興創作之方式，取材生活景況與現下日常，描繪並回應臺灣當代的認同感知與人類世的混融現象。
對談／主持｜林人中
跨足劇場、Live Art、舞蹈、視覺藝術及酷兒文化等脈絡，從事表演策展、研究及創作。2017年在北藝中心發起「亞當計畫」；2019年與北藝中心及法國國家舞蹈中心共同策劃Camping Asia；2023年接任臺北藝術節策展人。現同時為2025里昂舞蹈雙年展客座策展人、印尼舞蹈節聯合策展人、歐洲OnCurating策展學期刊客座主編、薩爾茲堡大學「表演藝術策展」課程策劃委員。
