認真練舞中 x COVID-109：焦慮是我們的創作公約數
認真練舞中與COVID-19兩組團隊，分別為藝穗老鳥與藝穗新鮮人，此次帶來的作品皆有關「焦慮」。
圖為認真練舞中的《新女性生育計劃–強制排卵》。
你是新秀？還是老鳥？無論是已經出社會很久、擁有豐富歷練，並且年年參與臺北藝穗節的「藝穗老鳥」，還是剛從學校畢業、第一次參與藝穗節的「藝穗新鮮人」，只要你有表演創作的想法，都可以在藝穗節這座舞臺盡情探索實踐。
由尤安泥、陳屏魚、楊阿布三人組成的「認真練舞中」團隊，成立於2014年，創作形式以舞蹈表演為主，尤似錦與陳屏妤為主要創作演出者，阿布多負責幕後和視覺設計及部分創作。團隊在臉書粉絲頁的自我簡介中寫著：「2014年成軍以來就一直待在臺北藝穗節舒適圈不願離開。」是名符其實的藝穗老鳥，並曾多次獲得臺北藝穗節佳作獎、原創精神獎的肯定。
相較於認真練舞中的資深，另一組團隊則是完全的藝穗新鮮人，今年首次參與藝穗節，由一群109級戲劇系畢業生組成的「COVID-109」，成員包括導演兼演員的葉煒寰，以及演員邱語恩、甘立安、李紹棋等人。
當藝穗老鳥碰上初出茅廬的藝穗新秀，他們為何一直 / 首次參與藝穗節？如何將生活中的所見所聞，以及諸多焦慮反映在創作中？想藉由創作這件事對觀眾傳達什麼樣的想法？面對社會期待、自我實現、夢想與現實、女性生育年齡等諸多「焦慮」，他們又是如何看待與化解？
COVID-109由一群109級戲劇系畢業生組成。
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那些想要大罵「爛透了」的焦慮時刻
請介紹「認真練舞中」是一個什麼樣的團體？這次帶來的作品《新女性生育計劃–強制排卵》（以下簡稱《強制排卵》）想要講述什麼故事，又是從哪裡得到創作靈感？
尤安泥：
我們團隊的創作主題與靈感都來自生活，像是十年前創團作品《脫褲子不需要理由》——當年明明沒有性經驗的陳屏妤，卻是可以把「性」講得頭頭是道的「鍵盤性愛專家」。我看了覺得很有趣，於是就創作了這檔演出。我們三個人平日都有正職，臺北藝穗節提供很多非典型場域、非傳統鏡框式舞臺，加上場地都是免費的，可以讓我們自由創作演出，所以我們就持續參與至今，不願離開。
陳屏魚：
今年的作品《強制排卵》源自我年初跑去凍卵的經驗。在過程中有一些心得想記錄下來，在邊記錄邊思考當中，慢慢理解到資本主義在當中如何運作，也發現身邊同世代的女性有類似的經驗與焦慮。做這檔作品有一點療癒自己的成分——就是我覺得凍卵這件事爛、透、了，想要透過作品說一說我的心得，也延伸討論一些問題。
認真練舞中的創作皆與女性議題相關，圖為2014年首次參與藝穗節的作品《脫褲子不需要理由》。
（攝影╱Paul Gayard）
COVID-109為109級戲劇系畢業生團隊，首次參加藝穗節的作品為《現場直擊！（希望是）最後一屆 3P 新生女優選拔大賽》（以下簡稱《女優選拔》），是一個什麼樣的故事？
葉煒寰：
有次跟團隊成員聊到畢業焦慮，我們這群今年畢業的戲劇系學生，在畢業後還是很想留在劇場圈，但大家又有著各自的困惑與徬徨，也清楚靠一個人的力量很難堅持下去，因此大家決定一起做藝穗節、再玩一次。創作議題就由我們遇到的焦慮延伸，故事背景為女優演員選拔比賽，講述新生女優要練習在業界被挑選跟淘汰，對應到我們身上，也是希望在社會挑選我們之前先挑選自己，練習被挑選與淘汰的歷程。
甘立安：
這部作品其實就是在講我們畢業後會面臨到的狀況。現實生活中，大家畢業後對於戲劇還是很有熱情，但是會遇到成員有工作或其他事情要忙，無法出席排練等各種狀況，這些狀況與心境都成為我們的表演創作的素材──那種一直在工作，沒有心力去顧及夢想的無奈，到底要怎麼平衡又poor又passion又panic的狀態。這個過程也讓我們重新審視自己是否適合當演員，這的確也是我們現實人生中正在面臨的問題。
《女優選拔》創作議題從COVID-109成員碰到的畢業焦慮出發。
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焦慮到爆炸也沒關係
《女優選拔》藉由一場演員選拔會，述說女優演員在夢想與現實的掙扎與焦慮，反映團隊現實生活中遇到的困惑，大家在製作這齣戲時，遇到哪些挑戰？
邱語恩：
我其實就是團隊排練時的亂源，一直無法到排練場的那個人！我平常有打工，在答應參與藝穗後又突然發瘋決定報名駕訓班——這段時間的生活簡直就是一團亂，而且最終我還沒考過駕照！但藉由做這齣戲，我也開始反省我個性中的缺陷和人生問題，希望能把這陣子心力交瘁的心境與思考作為素材融入表演中。
李紹棋：
我在大學有修教育學程，但畢業至今對於未來還是很茫然—— 一方面考上正式教師資格有點遙遙無期，一方面仍然想要演戲。參加藝穗節有些是在逃避未來，跟同樣現在還不知道之後要做什麼的大家一起焦慮。最近在煩惱有些朋友已經獲得正職offer、月薪四萬多，但目前的我可能一個月有賺到2000塊就要偷笑。想要考取老師很花時間、要演戲也沒演多好、要打工又嫌累，我自己到底在幹什麼？為什麼其他人都做得到，但我卻什麼事情都只做一半。
《女優選拔》藉由一場女演員選拔會，述說女優的掙扎與焦慮，劇情創作過程中也融入團員在現實上遇到的問題與心情。
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身在人生不同階段的認真練舞中，會怎麼看待這種畢業後的迷惘、焦慮和挫折？對於新生代的團隊想要提供什麼樣的建議？
尤安泥：
剛剛紹棋有聊到你的朋友一個月賺四萬塊，讓你感到很焦慮，但我這個年紀，身邊的朋友、同學年薪早已經300萬，而且大家都是開保時捷。
陳屏魚：
我住在科技新貴最多、全臺灣最有錢的「新竹市東區關東里」，身邊同學都有房有車有小孩。我覺得每個人生階段大家都會有不同的焦慮，不過你們要好好記得現在所有的焦慮與挫折，這些都會成為未來創作跟生活的能量，痛苦是一定的，沒有痛苦哪裡來的好作品。
陳屏魚：
我是不是金句連發？（笑）總之好好把握你們現在的青春年華，我們都已經是阿姨的年紀，青春小鳥一去不復返。
葉煒寰：
我覺得我的焦慮好像不是在比較身邊的朋友賺多少錢，而是與平行時空的另外一個自己比較：如果我現在直接退出劇場去做別的事情，人生會比較開心嗎？有沒有另外一個可能性，做不同選擇的自己會過得比現在好、有意義？
楊阿布：
我以前在竹科園區當工程師，收入很高，但過得非常不快樂，長期使用抗憂鬱藥物。如果有平行時空的話，在那邊繼續擔任工程師的我也不會獲得年薪300萬，因為我可能已經死了。
楊阿布：
現在的你們也許會覺得對於未來每個選擇都很不確定，不曉得另外一條路會不會更好，但我覺得沒關係，因為你現在是活著的，還有能力與機會去改變，只要跟那件事情還有緣分，或是始終對它抱持著熱情，無論當下選擇哪條路，未來你永遠都有機會再做。我是成年後才學跳舞，別說基本功了，身體都僵硬得要命，但我在37歲那年去圓夢，當了半年的職業舞者，雖然巡演完之後身體幾乎壞掉，也知道自己無法負荷，但我仍然實現了當舞者的夢想，現在的我可以很坦然地跟別人說：我曾經當過舞者。
不同階段、身分要面對不同的焦慮議題，認真練舞中團員認為，現在所有的焦慮與挫折，都會成為未來創作的養分。圖為《脫褲子不需要理由》。
（攝影╱謝承佐）
焦慮的存在即合理
兩部作品的議題都跟「焦慮」有關聯，《女優選拔》講述一群女演員對於夢想的焦慮，《強制排卵》則是當代女性的生育焦慮，兩團分別想要藉由此次作品，傳遞給觀眾什麼樣的想法或感受？
葉煒寰：
《女優選拔》的演出帶有實境秀的性質，選拔過程會由觀眾主導很多流程跟結果，所以對於被觀眾挑選、互動的橋段我們還在聚焦創作中，目前也還沒有完整順走過一次，不確定是否做不做得到，對於這點我也有些焦慮⋯⋯但我覺得這部戲的創作起點雖是源自於我們現實人生的焦慮，最終目的還是希望讓每位進場看戲的觀眾看得開心，過程中我們會以選秀節目的形式設計橋段，8位女優都會用盡辦法不被淘汰，會是一齣笑有哭的drama。大家可以放心當作爽片來看，選秀結果背後也會有一些我們想要說的觀點與故事。
尤安泥：
凍卵是現在很風行的事情，那對於我們這種適合生育年齡已經過了的女性，我的卵子難道就沒路用了嗎？我已經被驅逐到「市場」外面了嗎？我們想要從這個角度切入，談凍卵背後除了生育之外，到底還有什麼其他意義。
尤安泥：
不過導演剛剛說你們要順走了，這件事情讓我非常焦慮，因為我們的順走遙遙無期，所以你們的進度已經超前我們非常、非常、非常多了，千萬不要再焦慮了，真的不要再焦慮了。
陳屏魚：
對啊，這世界要焦慮的事太多了，我們女性還要擔心月經會不會來呢！
無論是老鳥還是新秀，屬於精彩人生正要開始的20～30世代，或是步入壯年時期的30～40世代，認真練舞中與COVID-109在創作上保持敏銳的心，分別從不同的議題與視角出發，看見生活中無處不在的焦慮，並藉由創作展現出來。那些想要大罵爛透了的時刻、那些將生活轉化為創作素材的時刻，充滿著與人生困境直球對決的勇氣。
《女優選拔》將以實境秀的方式展現，有許多與觀眾互動的橋段。
