文化在生活中的花火：《北藝小戲台：週六音樂夜》的融合魅力

北藝小戲台是開放空間，無論是居民、遊客，皆可駐足欣賞，這樣的設計打破了傳統劇場的拘束，讓藝術能融入日常生活。對於參與的樂團來說，這不僅是個嶄新的表演場域，還是一種創新的交流方式，讓音樂回歸到與觀眾的互動中。例如，臺灣竹樂團竹樂器音色自然，非常適合小戲台這樣的場域，觀眾能被竹樂的獨特音色吸引駐足，並通過戶外演出，享受音樂的純粹與親密。

臺灣竹樂團強調，作為以竹工藝為特色的竹樂團，這次的演出是一個近距離推廣竹樂器的難得機會，同時也認為，小戲台的演出有助於讓觀眾感受竹樂器的質樸美，讓更多人能聽到這種古老而又富有生命力的聲音。

圖為 臺灣竹樂團

與正式音樂廳的演出不同，土撥鼠室內樂群認為在小戲台的演出讓音樂顯得更加親民。由於小戲台的觀眾群體是隨機的路過族群，土撥鼠樂團選擇以較輕鬆、趣味的風格來吸引觀眾。無論服裝、曲目都選擇有別於音樂廳裡的正式與嚴肅，希望帶有輕鬆與自由的感覺，讓人們在不經意間便能享受音樂的美妙。

聲協樂集也提到，聲樂對許多觀眾是相對陌生的，通常會讓人聯想到歌劇或是相對有距離感，所以這次選擇不拘泥於嚴肅的歌劇選曲，而是加入了經典的藝術歌曲與一些親民的旋律，讓聲樂更顯親近，也讓觀眾體驗到聲音表演的多樣性。

這樣的開放性演出形式吸引了眾多不同年齡層的觀眾，有演出團隊的忠實樂迷，也有被小戲台的音樂氛圍吸引的路人。隨著夜幕降臨，觀眾們可以一邊欣賞音樂，一邊感受戶外空間的自由氛圍，使藝術變得不再遙不可及，而是充滿互動性與趣味的城市文化體驗。

圖為 聲協樂集

另一個讓人印象深刻的團體是聲動樂團。他們利用二胡、中阮、柳琴等傳統樂器，並融入現代音樂元素，創造出獨特的音樂風格。小戲台的開放性為聲動樂團提供了展現其音樂魅力的舞臺。團隊成員表示，小戲台空間流動，觀眾能在不同的角度、不同距離上感受音樂，帶來了完全不一樣的感受。這樣的演出形式，也讓觀眾可以隨著音樂，彷彿身歷其境地踏上穿越森林、高山與海洋的奇幻旅程。

聲動樂團特別選擇了一些民族色彩濃厚的曲目，並將之重新編曲，以讓現代人更易接受。對他們而言，這場音樂夜不僅是一場表演，更是一場跨越傳統與現代的文化融合之旅。這樣的表演讓每一位觀眾都能在音樂中找到共鳴，也許對於來自不同文化背景的人來說，聲動樂團的演出能觸動心靈最深處的情感，帶來難以忘懷的視覺和聽覺享受。

音樂菓子兒童樂坊在小戲台上演出時，場景就像是一場親子音樂派對。他們在音樂演出中融入了戲劇元素，舞臺設計也更貼近孩子，讓年幼的觀眾能夠真正參與其中。這樣的安排讓表演更具親民感，並在古典音樂的推廣中增添了趣味性。

音樂菓子兒童樂坊的成員表示，這場音樂夜活動吸引了各個年齡層的觀眾，場地的設計讓父母和孩子們能夠享受音樂的同時，也增進了家庭間的互動。小戲台的開放性和週末夜晚的輕鬆氛圍，讓這場演出不僅是為孩子們而設，更是面向全齡層的音樂盛會。無論是為孩子們準備的童謠，還是讓長輩懷念的經典老歌，都能在這場音樂夜中找到合適的展示空間。

音樂菓子兒童樂坊的表演以古典音樂為基礎，加入一些劇情設計，讓孩子們能夠理解音樂中的故事情節，使他們在快樂的氛圍中學習到音樂知識。這樣的音樂夜活動，不僅為臺北市的家庭提供了週末的好去處，也在孩子們心中種下了對音樂的熱愛。

圖為 音樂菓子兒童樂坊

臺灣竹樂團、聲動樂團、土撥鼠樂團和音樂菓子兒童樂坊在小戲台的演出，讓這場音樂夜活動成為了臺北市民生活的一部分，小戲台的設計，讓人們在不經意中接觸到藝術，讓不同年齡層、不同背景的觀眾都能在輕鬆氛圍中體會藝術之美。

北藝小戲台的週六音樂夜不僅僅是一場音樂會，更是生活中的一段美好時光。每位觀眾都能在這樣的場域中找到自己的共鳴，與藝術、與城市共鳴。這樣的場景，彷彿讓城市生活多了一絲詩意，並讓音樂成為了無數個週六夜晚的美好記憶。