2022臺北藝術節 X BLEED：蘇郁心 X 安琪拉．戈歐《克賽諾牡丹預報》

【9/2節目公告】
若遇台北市宣布因強颱軒嵐諾「停班停課」：

9/3（六）14:30、16:30

原2022年9月3日（六）14:30、16:30於臺北表演藝術中心11樓排練室1演出之《克賽諾牡丹預報》，此二場次將延期至2022年9月4日（日）14:30原場地演出，持原票券進場。

9/4（日）16:30

原2022年9月4日（日）16:30於臺北表演藝術中心11樓排練室1演出之《克賽諾牡丹預報》，本場次將取消演出。
詳細退換票規辦法，待主辦單位確認後另行公布。

《克賽諾牡丹預報》始自2018臺北表演藝術中心「亞當計畫」，歷經不同階段的呈現，2020以網路藝術形式參與首屆BLEED數位現場雙年展。2022年，這項長達四年的跨國跨域合作，將在北藝中心與澳洲夥伴共同策劃的第二屆BLEED中，進行現場版的全球首演。

《克賽諾牡丹預報》是安琪拉．戈歐（Angela Goh）與蘇郁心持續共同創作的跨領域作品，融合了表演、影像裝置與舞蹈。在數位焦慮、科技、文化與影像生產的時代，藝術家推敲著人類的生活與移動方式，從歷史、基礎建設與象徵意義的角度去探索花園的隱喻，體現整場演出。 當代數位機器充斥的生活，為日常製造出各種雙重、分裂與共鳴的相遇，成為我們新的身體經驗。

在一個身體、自然與權力組織相遇與相融的花園中：
是誰在守著花園的入口？
當「外」已囊括在「內」之中，我們便無法隱藏在視線之「外」。
現實以令人困惑的方式不斷地消失又重現。

由臺灣視覺及影像藝術家蘇郁心與雪梨舞者、編舞家安琪拉．戈歐（Angela Goh）共同合作，《克賽諾牡丹預報》交互運用親密、社群與全球三種維度來發聲，在來世朦朧的地平線上，這些尺度不斷地縮小與放大。

主要創作者介紹
主創者、影像、裝置、演出｜蘇郁心（臺灣）
蘇郁心現居德國柏林。她的散文電影、錄像裝置及藝術研究反映了技術、生態和人類與非人類交會的批判基礎設施的探究。她的批判檢視專注於製圖、操作性攝影和地理知識的技術生產。作品曾參與聯展：法國龐畢度中心梅茲分館（2021）、釜山現代美術館（2021）、台北雙年展（2020）、卡爾斯魯厄藝術與媒體中心（2020）、京都藝術中心（2020）、UCCA尤倫斯當代藝術中心（2020）、柏林世界文化宮（2019）、阿根廷胡寧市當代藝術館（2018）。

主創者、編舞、演出｜安琪拉．戈歐（澳洲）
創作針對科技資本主義、行星性及後人類世的美學與條件，提出干預與轉化的可能性，並運用多種形式與語境將其作品化。她的作品獲邀機構委託，包括雪梨歌劇院、倫敦Auto Italia藝術節及墨爾本Next Wave藝術節等；亦在澳洲、歐洲、英國、美國、亞洲等地呈現，包括雪梨紐約PS122表演空間、布里斯托Arnolfini藝廊、烏特勒支春天藝術節、波羅的海當代藝術節、新南威爾斯美術館等。曾獲2020年澳洲Keir編舞大賞、雪梨舞團獎助金、新南威爾斯州獎助計畫，並獲選為吉隆坡蔥綠之家、蘇黎世舞蹈之家及巴黎西帖藝術村的駐村藝術家。

《克賽諾牡丹預報》為坎貝爾敦藝術中心及臺北表演藝術中心的委託作品，於2020BLEED及亞當計畫呈現。作品最新階段由臺北表演藝術中心協助發展與支持，於2022BLEED及臺北藝術節中呈現。

《克賽諾牡丹預報》獲新南威斯州政府Create NSW藝術文化部門的旅運支持。

BLEED數位現場雙年展 (BLEED – a biennial live event in the everyday digital) 由坎貝爾敦市議會及墨爾本市議會發想，並由坎貝爾敦藝術中心及墨爾本藝術之家策劃辦理。2022年，第二屆BLEED將由澳洲聯合創辦機構聯盟臺北表演藝術中心與台北當代藝術館共同製作及呈現。

2022 BLEED 數位現場雙年展由臺灣文化部駐雪梨辦事處文化組支持。

TPAC X BLEED
BLEED 數位現場雙年展