Queering me, babe!

日期／時間：2023年8月26日（週六）15:15-16:15
地點：臺北表演藝術中心11樓排練場1
講者：印傑詹．班納吉（Indranjan Banerjee）、Betty Apple（倍帝愛波）、陳塵、徐家輝、蘇羅爾．達拉比（Sorour Darabi）、基利安．恩格斯（Kilian Engels）、黃鼎云、傑夫．可汗（Jeff Khan）、林安琪Ciwas Tahos、普朗索敦．歐克（Prumsodun Ok）、莎莎賓．希芮旺吉（Sasapin Siriwanij）、亞倫．懷特（Aaron Wright）※ 依英文姓氏字母排序。
語言：以英文進行。
參加方式：線上報名，憑票入場。
 

【內容介紹】
酷兒藝術和表演是＿＿＿？這個問題本身應該也可是「酷兒的」。讓我們以酷兒視角來看看臺灣、亞太及國際藝術生態系統的各個部位、場域、身體與事物。本場討論聚集一眾藝術家與策展人跟我們聊聊他們的酷兒實踐與文化生產，透過同步進行的多圓桌討論，他們將打開酷兒的多重宇宙，邀請你一起進行對話。

※ 本場次為多圓桌同步進行，每場由不同桌主（講者）帶領觀眾進行交流討論。

【講者中文簡介】
印傑詹．班納吉（Indranjan Banerjee）[印度]
印傑詹．班納吉是策展人、作家和文化製作人；現擔任新德里Khoj國際藝術家協會的策展人。他經常作為與藝術家和創作實踐者溝通的角色，並思考在視覺、物質和表演文化交會處的創作實踐。他接觸舞蹈、運動與軀體練習，也因此激發他對藝術、技術和生態學的興趣。他研究圖像和文本、身體和體現之間的關係，進而思考藝術和設計之間複雜的關係。他的策展研究主要來自上述的交會處。實驗性寫作、傳播寫作、註釋行為和寫作主體是他寫作的主要興趣。他的文章曾刊登於Experimenter Books、STIR、Art India和Art Dose等獨立刊物平台。目前正在進行的寫作計畫《用水銀測量》（Measuring with Mercury）入選2022年BuchBasel文學藝術節。

Betty Apple（倍帝愛波）[臺灣]
現居臺北，為臺灣Ｙ世代前衛藝術家，畢業於臺北藝術大學戲劇學系，新媒體藝術研究所。創作受銳舞派對，次文化，前衛劇場，新媒體電影，後網路藝術影響，常見以電子音樂創作者，聲音藝術表演者，LiveArt，DJ，藝術RAVE策劃等身份實現「身體政治」之創作理念。 近期受邀至墨爾本藝穗節（2022）、雪梨Day For Night酷兒表演藝術節、Asia TOPA亞太表演藝術三年展、亞洲雙年展（2021、2018）、荷蘭Other Futures Festival（2021）、義大利 Santarcangelo2050 Festvial、柏林CTM Festival、澳洲MONA FOMA Festival、印尼Biennale Jogja（2019）、挪威Bergen Assembly（2019）、臺北藝術節（2018-2020）等演出。

陳塵 [臺灣]
陳塵，結合自然、藝術、心靈的創作者與引導者。
曾受優人神鼓和波蘭劇場大師Jerzy Grotowski的系統訓練。探問「一個真正的表演者是什麼」，近年於山海中學習，溯源過程裡，了知到最古老的表演者，即為「巫」。作為天與地、人與人的橋樑。
「記起被遺忘的。」陳塵近年透過在山林與街頭進行真正的儀式，傳承被遺忘的智慧，探索「生而為人」的原初與可能性。

徐家輝 [新加坡]
生於1979年，徐家輝是新加坡籍的跨域藝術家，現居柏林，創作含括舞蹈、劇場和視覺藝術等領域。歷史和理論構想是他重要的靈感來源，未來的不確定性便是來自兩者的組合。他的研究出自對於希望理解人類身體的調控、身上觸摸不到的記憶，以及形塑其表達的力量。這些因素交融為複雜的語彙，匯集藝術、設計和數位科技。倫敦皇家藝術學院數位互動碩士，徐家輝曾任伯大尼藝術之家（2014-2015）與北威州舞蹈之家的駐館藝術家（2017-2019）。他的作品曾受邀至各重要場館與藝術節，包括倫敦沙德勒之井劇院、維也納ImPulsTanz舞蹈藝術節，和柏林八月舞蹈藝術。

蘇羅爾．達拉比（Sorour Darabi）[伊朗／德國&法國]
蘇羅爾．達拉比是一名伊朗跨性別藝術家，自2013年開始定居於法國，現於巴黎及柏林兩地工作。
曾活躍於伊朗的地下組織ICCD - Invisible Centre of Contemporary Dance（為2010年於德黑蘭創立的當代舞蹈平台，在當時當代舞蹈並不被伊朗官方認可為合法的藝術形式）。在法國蒙彼里埃國家編舞中心研讀期間，他創作獨舞作品《Subject to Change》，探討時間和個人與環境的共存關係, 隨後也編創了2016年的《Farci.e》、2018年《Savušun》以及2021年《Mowgli》與《Natural Drama》。近期他正在編創首支群舞作品《Mille et Une Nuits》，並將於2024年蒙彼里埃舞蹈節首演，該作品是他在2022年11月於巴黎東京宮駐村時所開啟的創作計畫。

基利安．恩格斯（Kilian Engels）[德國]
基利安．恩格斯為一名策展人，現居德國，目前於威斯巴登雙年展工作，呈現、共製、委製藝術家、行動藝術家與集體創作的跨領域作品，更將作品帶至威尼斯雙年展，以及第十三、十四、十五屆卡塞爾文獻展等平台呈現。 在此之前，恩格斯也是慕尼黑Radikal jung藝術節的共同創辦人及藝術總監，發展與培育年輕世代的國際劇場製作人才。 他成長於德國、美國兩地，主修哲學和文學，獲牛津大學歐洲文學碩士學位。
https://www.wiesbaden-biennale.eu/en/home

黃鼎云 [臺灣]
劇場編導、戲劇構作。「明日和合製作所」共同創作。作品形式多樣，共同創作、空間回應與跨領域實踐，並專注調度觀眾與表演者間的觀演關係。近年關注意識、心智狀態與其延伸議題，開展《神的棲所》、《操演瘋狂》等創作計畫。

傑夫．可汗（Jeff Khan）[澳洲]
傑夫．可汗是一名作家、策展人與藝術領導者，目前常駐於Naarm（澳洲墨爾本），現任墨爾本亞太表演藝術三年展的創意總監，致力於表演、舞蹈、視覺藝術和聲音藝術的跨領域合作。他於2011到2022年間擔任雪梨表演空間的藝術總監兼執行長，策劃並負責每年的「Liveworks藝術節」，以及全年度的藝術家培育、駐村和國際交流計畫。傑夫的策展工作著重於亞太地區，參與該地區具急迫性的重要議題，從酷兒思想、女性主義對話到藝術家對環境、政治和跨文化對話的回應。傑夫曾以客座策展人身份任職於下一波藝術節、Gertrude當代藝術中心、澳洲當代藝術中心和澳洲當代藝術博物館，並曾擔任臺灣台新藝術獎、澳洲新南威爾士州政府創意局（Create NSW）、澳洲國藝會、澳洲北流域藝術機構（Arts Northern Rivers）等機構的評審和評估小組。

林安琪 Ciwas Tahos [臺灣]
視覺藝術家，透過錄像藝術、行為藝術、網路藝術和裝置藝術的跨領域創作，試圖探討主流世界觀之外的新理解形式，近期重要展覽包括：2022年Artspace Aotearoa空間的個展《mgluw tuqiy na Temahahoi》（紐西蘭）、作品《Pswagi Temahahoi》參與第 15 屆德國卡塞爾文件展Wagiwagi計畫（印尼／德國）。
https://www.anchilin.ca/

普朗索敦．歐克（Prumsodun Ok）[美國／柬埔寨]
普朗索敦．歐克的跨領域表演探討著「古老的前衛」，於亞洲、北美和歐洲等地呈現。他的創作被《金邊郵報》譽為「高雅及優美的視覺呈現」、《曼谷郵報》讚其表現出一種「激進的美」，曾獲Hewlett 50 Arts Commissions、Creative Capital、National Dance Project、MAP Foundation、Surdna Foundation、Dance/USA等機構支持。他是柬埔寨第一個同志舞團「Prumsodun Ok & NATYARASA」的創辦人暨藝術總監，被新加坡《亞洲新聞台》形容為「柬埔寨最具革命性的舞團之一」、「一個與眾不同的舞團」。奧克著名的TED演講以及2019年在Dance/USA年度會議上發表的專題演說，獲得全場觀眾起立鼓掌與熱烈的迴響。

莎莎賓．希芮旺吉（Sasapin Siriwanij）[泰國]
莎莎賓．希芮旺吉在泰國朱拉隆功大學藝術學院取得英語學士和碩士學位，是B-Floor劇場的重要成員，擔任劇團的演員、導演、製作人。十年豐富的藝術工作經驗，使她能夠熟練地進行以動作為基礎的表演實踐，對社會批判及個人與社會層面的賦權等議題相當感興趣。莎莎賓自2018年起開始擔任曼谷國際表演藝術集會（BIPAM）的藝術總監，並與他人共同創辦泰國表演藝術製作人網絡（POTPAN），同時，她也是獨立劇場藝術家和國際巡演製作人。
http://www.bipam.org

亞倫．懷特（Aaron Wright）[英國]
亞倫．萊特於2023年開始負責倫敦南岸藝術中心（Southbank Centre）的展演與舞蹈部門。
亞倫具備豐厚的委託製作及呈現當代表演藝術作品的經驗：2016年5月開始擔任Fierce藝術節的藝術總監，負責節目規劃、委託創作、藝術家發展和建立夥伴關係。自2017年至2022年間，他共策劃三屆雙年制的Fierce藝術節，與眾多國際藝術家和劇團共同合作。他同時也是2022年「伯明罕藝術節」的文化節目顧問，為此在Fierce藝術節推出藝術家保羅．拉米雷斯．喬納斯（Paul Ramírez Jonas）創作的公共領域作品《城市之鑰》（Key to the City）。近期，亞倫也協助發起新的英國表演藝術展演平台：《地平線》（Horizon）。