被譽為「為台灣編舞的歷史,寫下了長期被人忽視的女性面向」的葉名樺,將在2022臺北藝術節演出《波光閃閃的房間》,把過去三年來研究20世紀中外的舞伶的結果,透過多樣的表演手法呈現出來,述說一個21世紀的臺灣舞者,如何經由對舞蹈的熱情與與歷史上的名伶相互凝視。
從小就學芭蕾舞的葉名樺,自2009年《捕捉》開始掙脫學院體制,與舞蹈拉開距離,而成為一個觀察者,進而產生足夠的自信,把舞蹈搬離劇場,進入真實的場域,打開文本,閱讀非虛構人物故事,讓自己進入他人的生命,再由這些生命,回頭省思自己。於是在2020開始《SHE》的計畫,回顧二十世紀中外舞伶,以肉身走進教科書上的傳奇,一路追溯到自身個人的生命際遇。2021年,疫情中產生出《SHE_O.S.》在螢幕中敘述畫面之外的聲音,如同名伶的個人經歷,穿越時空與邊界,在身體上留下痕跡。
最終篇《波光閃閃的房間》回歸實體,運用系列創作中嘗試過的多種手法:現場舞蹈、物件、影像、音畫分離、場景轉換等,運用意象,訴說舞者人生中多角色的扮演,探索不同層次觀看方式的作品。
葉名樺說,歷史元素的再創給了她創作的安定感,彷彿所有基於他人生命的演繹,都能幫助她更好的認識自己。
《波光閃閃的房間》名字源自於個人經驗,2013年她在挪威駐村,「窗外就是海,海天一線,銀光閃爍」。在都市生長的她,每天與自然面對,產生了某種體悟,不需要語言。但另一方面,《房間》也是回應著名女性主義作家維吉尼亞・吳爾芙的「每個女人都該有個自己的房間。來到此刻現代,或許那會是個波光閃閃的房間,房間裏有無限可能,房間裏有著一切時空,房間裏不只有夢,房間裏還有跳舞的女人」。
陳宥文攝影