臺北表演藝術中心的「亞當計畫」邁入第八年，2024年主題為「舞動時態」，作為亞洲地區少數專以藝術家交流共創為核心的平臺，今年首度走出臺灣，將「藝術家實驗室」移到國外舉辦，和曼谷國際表演藝術集會（BIPAM, Bangkok International Performing Arts Meeting）合作，邀集泰國、臺灣、越南、印尼、日本與澳洲等地的藝術家一起激盪創作火花，期待能有更深度的文化交流。
「亞當計畫」全名為「亞洲當代表演網絡集會」（Asia Discovers Asia Meeting for Contemporary Performance，ADAM），是由臺北表演藝術中心於2017年創辦，林人中擔任策展人，有別於其他著重於節目挑選性質的展會，亞當計畫強調以藝術家主導，邀請亞洲各國藝術家一起發想創作，從互動網絡中爬梳創作脈絡，從不同的對話裡尋找創作的更多可能性。
以藝術家為主導的平臺 亞太藝術創作新力量
林人中表示，亞當計畫是目前亞洲地區少見的藝術家跨國交流的平臺，「從臺灣出發，放到亞太的脈絡，做跨文化、跨領域的交流，發展到現在邁入下一階段，將『藝術家實驗室』移到國外舉辦，這也是多年來和各場館、組織建立深厚交流的成果。」
今年亞當計畫以「舞動時態」（Choreographing Theirstories）為主題，主要探討多義複數的歷史如何重塑對當今時代的理解，以及藝術家們如何透過身體運動、行動和流動性，將身體、場域和歷史間的關係相互思辨與交織。
時態如何舞動 他、她和他們的故事
「藝術家實驗室」是亞當計畫的焦點單元，今年在曼谷與臺北雙城舉辦，由曼谷國際表演藝術集會藝術總監莎莎賓．希芮旺吉（Sasapin Siriwanij）擔任客席策展人，和臺灣藝術家黃鼎云一起帶領「藝術家實驗室」在曼谷、臺北兩地進行。今年藝術家包括來自越南、泰國、印尼、日本、澳洲、德國和臺灣等地，將透過非二元文化敘事的視角，深入探討城市、地方和社群的文化，以及個人和集體的「他的故事」（history）、「她的故事」（herstory）和「他們的故事」（theirstories）。
國際重量級策展人導師齊聚臺灣 培育下一代策展新星
值得一提的是，北藝中心今年首度與國家文化藝術基金會合作，聯手推出「Curatoké：表演策展人學院」，以培育下一代策展人為目標，規劃密集實務課程提供年輕策展人與導師學習、與同儕交流的機會，從中發展策展理念，拓展橫跨表演及視覺藝術領域的文化視野。國際導師群包括比利時布魯塞爾藝術節聯合藝術總監丹尼爾．布蘭加．古貝（Daniel Blanga Gubbay）、澳洲墨爾本亞太表演藝術三年展創意總監傑夫．可汗（Jeff Khan）、巴西Panorama藝術節藝術總監奈塞．洛佩茲（Nayse López）、英國曼特斯特國際工房創意總監劉祺豐（Low Kee Hong）、南非藝術節藝術總監魯瑟拉・西塔（Rucera Seethal）、及新加坡濱海藝術中心節目策畫總監Faith Tan。
透過全球公開徵件選出八位來自印尼、香港、澳洲、愛沙尼亞以及臺灣的新銳策展人，亞當年會將成為導師及同儕間對話、研究和學習的空間。在國藝會的支持下，入選的臺灣四位策展人不需繳交學費；此外，導師群亦將於八月廿五日舉行二場免費公開講座，與大眾分享他們的藝術策展實踐。
以呈現新計畫的發展過程為核心的「新作探索」單元，今年與各國際夥伴合作，邀請澳洲塊動舞團（Chunky Move）、澳洲表演藝術家艾瑪．梅．吉布森（Emma Maye Gibson）、現居葡萄牙波多的巴西裔藝術家加雅．德．梅德羅斯（Gaya de Medeiros），以及香港TS Crew與日本contact Gonzo參與。
去年「亞當藝術家實驗室」的臺灣原民藝術家林安琪（Ciwas Tahos）和日本編舞家松本奈奈子（Nanako Matsumoto）延續了當時的相遇、交流和對話，合作開展的新作也將在今年的「新作探索」單元中進行階段性呈現，並於今年十月在京都藝術節首演。
「亞當計畫」將於八月廿三日起跑，並於八月廿八日至九月一日在臺北表演藝術中心進行五天年會。詳情請見北藝中心官網。
北藝中心官網：https://tpac.org.taipei/
購票請上OPENTIX：https://www.opentix.life/
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圖為「亞當計畫」全名為「亞洲當代表演網絡集會」（Asia Discovers Asia Meeting for Contemporary Performance，ADAM），是由臺北表演藝術中心於2017年開創，今年首度將焦點計畫「藝術家實驗室」移到曼谷舉辦。(C) Nattarika，臺北表演藝術中心提供）
